




Geniet van de wendingen van een verrassend gedurfde moderne kijk op slavernij en de invloed ervan op de moderne Amerikaanse denkwijze. Duik in de diepten van rassendiscriminatie terwijl je de verweven verhalen volgt van drie koppels die worstelen om de betekenis en grenzen van hun relaties te bepalen.
Bedacht door Jeremy O. Harris, een aankomend toneelschrijver van de Yale School of Drama, is Slave Play een gewaagde kijk op 'zwarte identiteit' en hoe die de culturele ontwikkeling van de Verenigde Staten heeft beïnvloed. Met regisseur Robert O'Hara aan het roer is er weinig twijfel dat de show een ongemakkelijke, zij het grondig onderhoudende, achtbaanrit wordt van zorgvuldig geplaatste plotwendingen en provocerende dialogen. In een tijd waarin debatten over ras en seks een wending lijken te nemen, rukt Slave Play zijn publiek meedogenloos terug naar de realiteit van rassendiscriminatie met schokkende scènes en vlekkeloos acteerwerk. De acteurs zelf zijn onverschrokken in hun weergave van opvallend provocerende scènes. In combinatie met het ongelooflijke decorontwerp van Clint Ramos en de muziek van Lindsay Jones haalt Slave Play alles uit de kast om een tot nadenken stemmend beeld te geven van discriminatie en culturele identiteit.
Het verhaal
Het stuk opent in een omgeving die rechtstreeks lijkt te komen uit een van de zuidelijke staten in Amerika voordat de slavernij werd afgeschaft. Kaneisha is een slavin die gedwongen wordt zich te onderwerpen aan haar blanke opzichter Jim. Terwijl Kaneisha Jim voortdurend herinnert aan zijn rol als haar 'meester', lijkt Jim die titel niet op zich te willen nemen, hoewel hij wel de zweep hanteert. Naarmate het stuk vordert, ontwikkelt hun seksuele relatie zich met een vreemd amalgaam van lust en angst. In de eerste akte zijn er twee andere koppels met een soortgelijke relatie. De kijkers worden er voortdurend aan herinnerd dat de blanken in elk van deze koppels de zweep dragen.
Spoilerwaarschuwing:
Aan het eind van akte 1 wordt al snel duidelijk dat het stuk zich helemaal niet in het zuiden afspeelt. Het speelt zich af in het hedendaagse Amerika en de drie Koppels proberen hun seksuele leven nieuw leven in te blazen door een radicale therapie te volgen die bedoeld is om zwarte partners te helpen hun intimiteit met blanke partners te herontdekken. De hele Voorstelling is bezaaid met ingenieuze parallellen tussen het moderne Amerika en het tijdperk van de slavernij.Perfect voor
Liefhebbers van reflectieve drama's | Volwassen publiek | Sociale activisten
Beoordelingen door critici
"Het Zuiden van weleer wordt pijnlijk in het heden getrokken in deze gedurfde en woeste kijk op hoe racisme intimiteit vervormt."
"Slave Play mengt het angstaanjagende en het prikkelende!"
Deze tickets kunnen niet geannuleerd of verschoven worden.
Hoe verzamelen we reviews?
Toon Details
Het opent officieel op 6 oktober 2019 en sluit op 5 januari 2020. Previews voor de voorstelling zijn beschikbaar vanaf 10 september 2019. De voorvertoningen zijn om 20.00 uur op alle dagen van de week behalve zondag. Extra 14.00 uur previews zijn beschikbaar op zaterdag.
Tijden van de shows
Dinsdag, donderdag 19.00 uur woensdag, zaterdag 14.00 UUR, 20.00 UUR Vrijdag 20.00 UUR Zondag 3 uur Duur
De show duurt 2 uur (3 bedrijven) zonder pauze.Cast
Ato Blankson-Wood als Gary
Dustin - James Cusati-Moyer
Sullivan Jones als Phillip
Chalia La Tour als TEÁGeschreven door
Jeremy O. HarrisGeregisseerd door
Robert O'HaraExtra informatie
Fotograferen en opnameapparatuur zijn tijdens de Voorstelling ten strengste verboden.
Publiek
De show bevat seksuele thema's en afbeeldingen. Het wordt daarom enkel aanbevolen voor Volwassenen. Kinderen jonger dan vier jaar worden niet toegelaten.Beschikbaarheid
Toegankelijk voor rolstoelen
Bar
Garderobe
HoorhulpmiddelenZitplaatsen
Het John Golden Theatre heeft een capaciteit van 804 zitplaatsen.Eten van buiten
Strikt verboden.Kledingvoorschriften
Zowel nette als casual kleding wordt aanbevolen. Houd er rekening mee dat het theater het hele jaar door airconditioning heeft en een beetje fris kan zijn.
Jouw E-tickets kunnen worden omgewisseld voor fysieke kaarten bij onze geüniformeerde Headout gastheren buiten het theater.
Bereikbaarheid
- Met de Metro:
Neem metro 1, 2 en 3 of N, Q, R en W en stap uit bij Times Sq. - 42nd St. Je kunt ook de lijnen A, C en E nemen en uitstappen bij 42nd St. - Port Authority Bus Term. Lijn S en lijn 7 kunnen ook worden gebruikt om naar Times Sq te gaan. - 42nd St. Het theater ligt op minder dan 5 minuten lopen van beide stations.
Geldigheid
Deze voorstelling is geldig voor de geselecteerde datum bij boeking.
- Met de Metro: